Aire se encontró con Adeline Papon, fundadora de APAN. Ella les revela cómo piensa y crea mobiliario de diseño.
¿Puede presentarse en pocas palabras?
Soy Adeline Papon, directora de APAN. La empresa fue creada en 2015. Tengo un diploma en oficios artísticos de la escuela Boule en diseño y aplicación de metal. Antes de eso, hice algunos CAP en herrería y en montura de bronce.
¿Qué significa APAN y qué producen?
APAN está aquí Contracción de mi nombre y apellido: Adeline Papon. La cosita divertida, en un salón una sueca me dijo que "apan" significaba «monito» en sueco. ¡Así que lo uso a menudo! *risas* Especialmente para la gama Sarù que significa monito en japonés.
Por lo tanto, produzco mobiliario de diseño Made In France. Hago pequeñas series, creaciones a medida y piezas únicas. Para las pequeñas series, fabrico mobiliario que es funcional, lúdico y personalizable. Las creaciones únicas que produzco están hechas a partir de materiales nobles como el latón, la madera, el roble, etc.
¿Cómo entró en el mundo del mobiliario y del mobiliario a medida?
Gracias a mi formación en la escuela Boule. Después, trabajé en una empresa que fabricaba mobiliario de lujo. Ya estaba muy arraigado en mi mente, quería crear mi propio taller. Después de aprender bien, decidí montar mi taller de producción de mobiliario.
¿Puede describirme su proceso creativo y su forma de trabajar?
Siempre hay algo lúdico en lo que hago. Mi mobiliario se articula, se desmonta, se mueve. Siempre debe ser funcional.
Busco dirigirme cada vez más hacia materiales más ecológicos. Intento trabajar con plástico reciclado y pinturas biosostenibles.
También colaboro con diseñadores para aportar una mirada profesional en la parte de ensamblaje y construcción del mobiliario. Ellos eligen de la A a la Z cómo será el mobiliario (forma, colores, materiales…)
Tengo clientes que me piden creaciones únicas. Por eso intento entender el ambiente que desean. Luego propongo una realización personal a través de dibujos.
Finalmente, para las pequeñas series, hago todo de la A a la Z. Diseño, hago la concepción 3D, la maqueta, el prototipo y finalmente la ejecución de la serie.
¿Puede desarrollar el diseño funcional de su colección Sarù?
Para el proyecto Sarù, me hicieron un pedido de una base. Sin embargo, en ese momento acababa de montar mi empresa. Solo tenía mi Citroën C1. Por eso, ¡la base no cabía en el coche! Pero tenía que hacer la entrega. Así que pensé en una solución. De ahí surgió la idea de una base encajable y desmontable sin fijaciones.
¿Cómo definiría su profesión, cuáles son las cualidades requeridas?
En cuanto a mi profesión, cuando trabajaba para otra persona, me dedicaba a la ejecución. Tenía un estilo de mobiliario que hacer y ejecutaba las piezas una tras otra. Por lo tanto, era necesario tener dominio del gesto y saber hacer. Al estar por mi cuenta, debo tener por un lado el saber hacer, el dominio del gesto y, por otro lado, una gran imaginación para desarrollar proyectos. Por eso hay que tener muchas habilidades. Hay que ser comerciante, contable, comercial, saber trabajar en ordenador, saber usar los programas y realizar todo eso en el taller. ¡Es un multipasaporte!
¿Cree que su profesión tendrá que reinventarse? ¿Especialmente con la pandemia que estamos atravesando?
Intenté digitalizar mi empresa, pero no fue muy efectivo. Me sentí un poco abrumada con todo lo que ya estaba disponible en internet. Por eso, el año fue un poco complicado. Pero desde hace 4 meses, ¡las cosas van mejor! Tengo la impresión de que la gente necesita volver al arte, a cosas que provienen de Francia, productos con una historia detrás. Al final, este reinicio es bastante prometedor.
¿Cree que la decoración tiene un impacto en nuestro estado de ánimo y bienestar?
¡Sí, completamente! Tener un hogar bonito es muy importante para mí. La belleza siempre ha sido esencial para el alma de hombres y mujeres. Eso es lo que veo actualmente. Desde hace unos meses, la gente está interesada en cosas bellas y únicas. Quieren tener algo especial. Acuden a mí para tener una pieza de excepción. Creo que es esencial tener un interior bonito y saber de dónde vienen nuestros productos y cómo han sido fabricados.
¿Tiene algún proyecto con el que sueñe realizar algún día?
Hay muchos proyectos que me gustaría realizar. *Risas* Lo que me interesa sería subcontratar las pequeñas series como la colección Sarù. Así, podría dedicarme a piezas únicas. A algo más artístico, especialmente en diseño. Me gustaría hacer piezas grandes y crear obras un poco más monumentales por encargo.
¿Cuáles son sus fuentes de inspiración?
Me inspiro mucho en el Art déco y en los Oficios de Arte para las atmósferas. Miro bastante hacia los talleres de arte de Francia, veo lo que se hace. También me interesa el Kraft project. Reúne artesanos de Francia que tienen un saber hacer y producen piezas muy bonitas con materiales de calidad. Diría que mi estilo se inspira en la naturaleza.
¿Tiene recomendaciones de cuentas de Instagram o Facebook que le gusten especialmente? (ya sean marcas o individuos)
Me gusta “petite friture”, que reúne a varios diseñadores, entre ellos Constance Guisset, a quien aprecio y recomiendo.
Por último, ¿qué piensa del Pegboard y del diseño modular? ¿Se debe preferir un objeto monofuncional? ¿O el multifuncional aporta soluciones acordes a nuestros estilos de vida?
Realmente me inclino hacia lo multifuncional. Creo que las personas se cansan rápido de un objeto. Tiene que haber movimiento, pero sin tener que comprar el mismo de nuevo. Dar la posibilidad a las personas de conservar un poco más el mobiliario que compran, personalizándolo y reinventándolo con el paso de los años, ¡es genial! Lo veo con la gama Sarù, hay un tema de almacenamiento que funciona bien. Creo que es bastante esencial poder hacer mobiliario evolutivo.
Entrevista realizada por Clara Didier
Maquetado por Coralie Mottu
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